Cursos regulares presenciais
DESENHO EXPRESSIVO
com Gilberto Vançan
Apresentação
Curso regular de 4 meses, com três encontros mensais, cada um com 2h30 de duração totalizando 30h aula. O curso é voltado para iniciantes ou desenhistas já experientes que queiram aprofundar seus conhecimentos, ampliar seu repertório de práticas e estratégias de aprendizagem no desenho, questionando e deixando fluir sua expressão pessoal. Os conteúdos não são condicionados e sequenciais visando dar maior dinamismo às aulas.
Objetivo Geral
Levar o participante a desenvolver suas capacidades de ver, perceber, discernir e se manifestar livremente através dos meios gráficos, elementos visuais, temas e estratégias expressivas do desenho.
Objetivos Específicos
•Proporcionar ao participante uma ampla gama de práticas, técnicas didáticas e conteúdos que o levem à disposição constante de pesquisa e aprimoramento da sua linguagem no desenho.
•Despertar no participante um interesse renovado pelo rico universo do desenho como um meio para o autoconhecimento, revelando aspectos e características predominantes de suas emoções, pensamentos e intenções poéticas.
Aulas: segundas feiras das 18:30 às 21h (três aulas mensais em dias antecipadamente programados).
Valor: 4×670,00
(desconto para pgto antecipado do valor integral)
Início: março de 2024
Pintura a Óleo com Alexandre Reider
Pintando com os Mestres (Mastercopy)
Curso presencial regular de 4 meses de duração com aulas semanais de 2:30h três vezes ao mês.
Voltado para iniciantes e iniciados na pintura a óleo que queiram aprofundar seu conhecimento teórico e prático através do estudo de obras específicas dos mestres antigos ou contemporâneos da história da arte.
Objetivos Gerais:
Enriquecer o repertório visual e técnico através de pesquisa, seleção e interpretação de trabalhos que representem conceitos, fundamentos e pensamentos estéticos a serem estudados e compreendidos pelos participantes.
Objetivos Específicos:
*Proporcionar a ampliação de ferramentas, abordagens e capacitação técnica pela observação e prática de estudos preparatórios investigativos de um artista, escola ou movimento artístico com a seleção de diversas fontes de referência.
*Estudar e praticar técnicas especificas da linguagem da pintura com a finalização de uma obra como trabalho de conclusão de curso.
*Estimular o desenvolvimento de novas habilidades para complementar o repertório de cada participante na busca de uma linguagem própria e de um estilo na produção artística individual.
Aulas às segundas feiras das 18:30 às 21h
Três aulas mensais em dias antecipadamente definidos.
Valor: 4 x R$670,00 (desconto para pagamento antecipado do valor integral)
Início em março de 2024
CURSO ACADEMIA DA FIGURA (Desenho e Pintura)
Com Georgenes Mend
Objetivos Gerais:
Levar o Participante ao conhecimento do Desenho e Pintura Acadêmica a partir de exemplos deixados nos trabalhos dos velhos mestres e do treinamento da observação.
Objetivos Específicos:
Serão propostos exercícios realizados do natural e a partir de fragmentos de obras do passado dos em que estudaremos composição, proporção, anatomia, bordas, estudo de luz e sombra e cores.
Haverá demonstrações de aplicação da pintura a óleo sobre um desenho bem estruturado. Serão ultilizados em aula casting (peças de gesso), crânio, esqueleto e modelo vivo em sessões específicas para treinar a observação e o conhecimento de ossos e músculos. Haverá explicação e demonstração de técnicas como underpainting, grisaille e apontamento colorido.
Durante o curso estudaremos a figura em partes como torço, cabeça, braços e mãos para no final executar bem o todo.
Aulas aos sábados das 9:30 às 12h a cada 15 dias em datas estabelecidas com antecedência.
Valor: R$450 (mensalidade)
CURSO A ARTE DE VER
(Introdução ao desenho e a pintura)
Com Canato.
Ementa:
Curso prático e teórico de desenho e pintura, voltado para iniciantes e também para aqueles que pretendem aprimorar seus conhecimentos técnicos e teóricos de desenho e pintura, bem como aprofundar seus conhecimentos em história da arte.
Objetivos Gerais:
Desenvolvimento de técnicas de desenho e pintura, e também de uma metodologia de trabalho.
Iniciação a anatomia artística para a construção do corpo humano.
Estimular a criatividade do aluno, bem como desenvolver uma maior capacidade de ver.
O curso mostrará a evolução do desenho e da pintura em três momentos da história da arte: o Renascimento, o Maneirismo e o Barroco italianos.
Objetivos Específicos:
Desenvolvimento de uma metodologia de trabalho: observação, pesquisa temática, esboços preparatórios, desenvolvimento e finalização do trabalho.
A partir das técnicas de desenho e pintura e das lições dos grandes mestres, pretendo retomar a ideia de processo artístico, resgatando a “Poética” da obra de Arte.
O aperfeiçoamento do olhar no processo de análise e observação das obras de grandes mestres da pintura. A evolução da pintura nesses três períodos citados acima, sua continuidade e suas diferenças.
Estudo dos temas de alguns trabalhos específicos de grandes mestres, seus símbolos e alegorias, sua composição, a luz e sombra, enfim, aspectos que permitam aos alunos verem e perceberem as obras de outra maneira.
Conteúdo
Fundamentos do desenho:
Desenho de observação, bi e tridimensional, imagens e objetos.
Desenho gestual, fluidez e continuidade do traço.
Construção geométrica e estrutural das coisas.
Luz e Sombra.
Objetivo: Desenho do corpo humano, suas proporções e sua construção através da simplificação geométrica das formas. Capacitar o aluno a desenvolver seus desenhos de forma segura e confiante.
História da arte
Grandes mestres como ponto de partida
Usando alguns quadros como referência, vamos buscar o contexto histórico em que cada obra foi criada e analisar o trabalho do artista, tentando entrar no pensamento do pintor pelo processo de construção da obra.
Usaremos as referências como ponto de partida para nossos estudos sem a necessidade de fazermos uma cópia fiel das mesmas. O objetivo aqui é o aperfeiçoamento do olhar, e o aprimoramento técnico.
Analise temática
Os temas dos quadros serão analisados, suas simbologias e significados revelados e discutidos em aula.
Objetivo: Estimular a pesquisa e o aprofundamento no conteúdo das obras.
Período:
Curso presencial, regular, de 4 meses de duração.
Três aulas mensais, uma aula por semana, com duração de duas horas e meia cada, pelo período de quatro meses.
Aulas às segunda-feiras
das 14:30 às 17h
Retrato do Carvão ao Óleo
com Marcus Claudio
Apresentação:
Curso regular de quatro meses, aos sábados, com encontros quinzenais de duas horas e meia de duração (datas a definir).
Voltado para iniciantes ou desenhistas já experientes que queiram aprofundar seus conhecimentos de retrato.
Objetivo geral:
Prática de exercícios para aprimoramento do desenho do rosto humano, levando em conta anatomia, luz e sombra, composição e fluência. Utilização de diferentes materiais, como carvão, pastel e óleo, e seus suportes adequados: papel e tela.
Objetivo específico:
Por meio de modelo vivo e fotos especialmente direcionadas, o curso propõe ao participante explorar diferentes possibilidades e técnicas que se complementam, buscando desenvolver seu olhar, assim como a compreensão e a representação do que se vê, de forma a alcançar semelhança, expressão e movimento, para um resultado artístico.
Aulas aos sábados (quinzenais) das 14h às 16:30
CURSO ACADEMIA DA FIGURA HUMANA
Desenho e Pintura
APRESENTAÇÃO
Todos os interessados em desenhar ou pintar a figura humana serão bem vindos, o professor dará orientação individual para cada participante considerando seu nível de conhecimento.
Durante o curso estudaremos a figura em partes como torço, cabeça, braços e mãos para no final executar bem a figura como um todo.
OBJETIVOS GERAIS
Levar o participante ao conhecimento do Desenho e Pintura Acadêmica a partir de exemplos deixados nos trabalhos dos velhos mestres e do treinamento da observação.
OBJETIVOS ESPECÍFICOS:
*Treinar o olhar e a compreensão dos processos e métodos de desenho e pintura utilizados pelos mestres do passado através da prática e observação das demonstrações do professor, utilizando imagens de fragmentos de pinturas clássicas e também figuras de casting
*Compreender conceitos como composição, proporção, anatomia, bordas, estudo de luz e sombra e cores através da prática dos estudos propostos pelo professor que contemplarão técnicas como underpainting, grisaille e apontamento colorido.
*Serão utilizados em aula casting (peças de gesso), crânio, esqueleto e modelo vivo em sessões específicas para treinar a observação e o conhecimento de ossos e músculos.
Aulas aos sábados (duas vezes por mês em datas pré estabelecidas)
Horário: das 9:30h às 12h.
Valor: 4x de R$450 (de março a junho)
Ou 5% de desconto no pagamento à vista
